MARILYN
táncjáték
Két Marilyn, egyetlen tekintet
Az előadás Marilyn Monroe alakját két különböző nézőpontból mutatja be, és számba veszi
mindazt, amit a róla kialakult kollektív emlékezet megőrzött.
Megjelenik Marilyn, akit a világ ismer: a filmek, a zene, a televízió, a plakátok és a nyilvános
szereplések által megteremtett ikon. Az a nő, akit már sokszor láttunk, akit tévedhetetlenül
felismerünk, és akinek a képét végtelenszer újrateremtettük magunkban.
A rendező-koreográfus Marilyn ismert fotóiból és filmjeleneteiből indul ki. Először felidézi,
majd széttördeli, és új tartalommal ruházza fel őket. Az eredetileg hozzá kapcsolódó
mozdulatok, formák és jelképek fokozatosan átalakulnak, elveszítik megszokott jelentésüket,
és a kortárs formanyelven keresztül születnek újjá.
Míg az egyik részben az ismert Marilyn alakját látjuk, a másikban a felszín mögé próbálunk tekinteni. A világhírű filmsztár helyét fokozatosan Norma Jeane, a magánember veszi át. Ezzel egy személyesebb, bensőségesebb, ugyanakkor nehezen feltárható világ nyílik meg előttünk. Már nem a szex-szimbólumot látjuk, hanem a rejtőzködő embert, akit talán soha nem ismerhetünk meg a maga teljességében.
A táncjáték így az ikontól az emberig, a külső képtől a belső személyiségig vezet. Arra a kérdésre keresi a választ, hogy mi rejlik a mögött a Marilyn-kép mögött, amiről mindent tudni
vélünk, és mennyire ismerhetjük meg a valódi Norma Jeane-t.
A mű központi témája a folyamatos „megfigyeltség” érzése. Marilyn életét végigkísérte a fényképezőgépek és kamerák objektívje, a közönség, a rendezők, a menedzserek és a kollégák figyelme. Híresnek lenni azt is jelenti, hogy az ember állandóan mások tekintetének kereszttüzében él. A róla kialakult kép pedig folyamatosan változik: azok formálják, alakítják és torzítják, akik figyelik, értelmezik és megítélik őt.
Insaudo a film, a zene és a televízió világából merít, és az ezekhez kapcsolódó tárgyakat, képeket és szimbólumokat is felhasználja. Ezek nem pusztán a múlt felidézését szolgálják, hanem a tánc kifejezőeszközeivé válnak. Segítségükkel az előadás filmszerű dimenziót nyer, amelyben a test, a kép és a tekintet összekapcsolódik, és egyetlen közös történetet mesél el.
Zenei szerkesztő és zeneszerző: Hodei Iriarte Kaperotxipi és Giovanni Insaudo
Fény: Szabó Dániel, Giovanni Insaudo
Jelmeztervezés: Bianca Imelda Jeremias, Giovanni Insaudo
Jelmeztervező asszisztens: Csányi Ágnes
Díszlettervezés: Tóth Kázmér, Giovanni Insaudo
Díszlet kivitelezés: Scabello
Szövegíró: Szokolai Brigitta
Koreográfus asszisztens: Sandra Salietti Aguilera
KONCEPCIÓ, KOREOGRÁFIA: GIOVANNI INSAUDO
Táncművészek:
Alisa Kurilenkova, Dorsich Hanna, Miriam Munno, Nyeste Adrienn, Diletta Ranuzzi, Rudisch Boglárka, Nina Lowe, Gaia Lo Cascio, Anna Dal Maso, Czár Gergely, Gioele Marcante, Vincze Lotár, Varga Dániel
Balettigazgató: Echéry-Pataki András
Művészeti vezető: Juronics Tamás
Nemzetközi képviselő: BALLETS – Didier Durieux
„A Szegedi Kortárs Balett Marilyn c. új produkció létrehozásának támogatása szakmai program megvalósítását 2026. évben a Magyar Művészeti Akadémia támogatta.”
Fotó: Tarnavölgyi Zoltán
